Kalender

Søg midler til at give døve og hørehæmmede mulighed for at opleve koncerter og scenekunstforestillinger,

Puljen til performancetolkning af koncerter, scenekunstforestillinger mm. er netop genåbnet. Aktører der producerer og/eller arrangerer professionelle koncerter og scenekunstforestillinger kan nu søge om honorar til professionelle tegnsprogstolke med speciale i performancetolkning til enkeltstående opførelser. Dermed får døve og hørehæmmede bedre mulighed for at opleve disse kulturtilbud.

Hvad kan du søge til?
Du kan søge om støtte til honorar inklusive forberedelse, afvikling og eventuelle rejse- og opholdsudgifter til professionelle tegnsprogstolke med speciale i performancetolkning i forbindelse med enkeltstående opførelser.

En professionel tegnsprogstolk er defineret ved, at tolken enten er uddannet fra en af de gennem tiden gældende danske tegnsprogstolkeuddannelser eller certificeret af udbudsmyndigheder i Danmark.

Hvem kan søge?
Du kan søge, hvis du er aktør, der producerer og/eller arrangerer professionelle koncerter og scenekunstforestillinger, herunder teatre, spillesteder, grupper, ensembler, foreninger, institutioner med flere.

Baggrund for ordningen
Ordningen har til formål at give døve og hørehæmmede børn, unge og voksne i hele landet mulighed for at opleve koncerter og forestillinger på lige fod med alle andre.

Der kan maksimum søges om 100.000 kroner per ansøger.

Hvis ansøgningerne overskrider dette beløb, bliver tilskuddene fordelt efter ’først til mølle princippet’. Det vil sige i den rækkefølge, ansøgningerne er modtaget.

Det er Slots- og Kulturstyrelsen, der behandler indkomne ansøgninger og træffer afgørelse.

Ansøgningsfrist: Der kan løbende søges midler og puljen lukker, når midlerne er opbrugt.

Er du kunstner – eller er I et kompagni, en fri gruppe, et orkester eller en anden producent, der arbejder i krydsfeltet mellem musik og scenekunst?

Så har du/i mulighed for at anvende Radars produktionsfaciliteter til det næste projekt.

Radar er udvalgt af Statens Kunstfond som en del af netværket for musikdramatiske- og tværæstetiske projekter for musik og scenekunst. Det betyder, at vi i 2026 stiller produktionsfaciliteter til rådighed i 9 uger, hvor kunstnere kan fordybe sig i udviklingen af nye værker, eksperimenter og samarbejder.

Der er løbende ansøgningsfrist, og alle relevante ansøgere vil blive kaldt til en samtale om muligheder og forventninger.

Er du en del af det frie felt inden for musikdramatik i Danmark?

Vi ønsker at fremme projekter i det frie felt ved at styrke mulighederne for samarbejde og produktion af de gode ideer, der fornyer scenen for klassisk musik og musikdramatik. Vi har afsat 6 mio. kr. til Open Call i perioden 2026-2028. 

Første ansøgningsfrist 30. januar 2026.

En række residencies hos BIRCA på Bornholm og ude i verden er åbne for ansøginger.

Efter- og videreuddannelsen, Projektstøtteudvalget for scenekunst, Assitej Danmark, Dansk Scenekunst, Teatercentrum og Advisory boardet for scenekunst for børn og unge inviterer til symposium om Fremtidens scenekunst for børn og unge.

I en tid med brydninger og forandringer er der brug for kunst, der både fortolker verden og peger i nye retninger – kunst, der afspejler diversitet, skaber plads til flere stemmer og bygger stærke fællesskaber. Kunst i øjenhøjde med de børn og unge den retter sig mod.

Symposiet har fokus på visioner for fremtiden, hvor nye udtryksformer, praksisser og dramaturgier kan skabe stærke forbindelser til børn og unge i al deres mangfoldighed. Vi undersøger, hvordan kunsten kan udvikles ved at udfordre faste skabeloner, være nysgerrig på individets oplevelse og skabe rum for det unikke møde mellem performer og publikum.

Praktisk
Hvor: Den Danske Scenekunstskole, København.
Hvornår: Fredag d. 16. januar 2026 kl. 10:00-22:00.
Målgruppe: Alle professionelle scenekunstnere med interesse og eller erfaring med at skabe eller arbejde med scenekunst for børn og unge
Pris: 375kr. (Mulighed for reduceret pris - skriv til mama@scenekunstskolen.dk)
Tilmeldingsfrist: 23. december 2025

DOKS residensprogram er laget for profesjonelle kunstnere og skapende fagfolk som søker mer enn en vanlig residens: den skal være et springbrett til ny inspirasjon, samarbeid og utvikling — på tvers av land, kultur og erfaringer. Derfor er det et krav at du søker residens i et annet nordisk land enn ditt hjemland.

I løpet av residensoppholdet får du mulighet til å teste ideer, utvikle prosjekter og samarbeide med andre profesjonelle kunstnere i nye kontekster. Under finner du praktisk informasjon om hvem som kan søke, kriterier, residensperioder og hva som tilbys under oppholdet.

Bruk menyen for å utforske de ulike punktene og se hvordan DOKS-residens kan bli et springbrett for ditt prosjekt.

Søknadsskjema åpner 17.12.2025
Søknadsfrist er 22.01.2026 13.00 CET

Algoritmer og trolde, virtuelle verdener og cybervaluta, kunstig intelligens, deepfakes og fake news.

Hvilken rolle spiller teknologi i de fortællinger, vi sætter verden sammen med?

Med hvilke fortællinger kan vi gå en verden i forandring i møde?

Exit Stage søger med dette open call projektidéer til nye scenekunstværker i krydsfeltet mellem

scenekunst og teknologi.

Vi efterlyser historier og fortællinger, koncepter og formater, som giver os blik for

den teknologiske udvikling og dens iboende dilemmaer.

NATIONAL MOBILITETSPULJE

Ansøgningsrunde fra den 21. oktober 2025 til den 29. januar 2026
Ansøgningsrunde fra den 10. maj til den 15. juni 2026

CPH STAGEs Nationale Mobilitetspulje er med til at sikre, at forestillinger produceret uden for Region Hovedstaden eller på Bornholm bliver præsenteret som en del af festivalens åbne program.
Med dette tiltag styrker vi festivalens program for det danske publikum med forestillinger fra hele landet. Festivalen og tiltaget bidrager derudover til, at de gode forestillinger får mulighed for at blive genopsat og evt. turnere til gavn for endnu flere publikummer i andre landsdele.

Et begrænset antal professionelle forestillinger kan blive udvalgt til at modtage et bidrag fra CPH STAGEs Nationale Mobilitetspulje.  Forestillingen skal være produceret i Danmark, og teatret/gruppen skal have bopæl uden for Region Hovedstaden eller på Bornholm. Forestillingen skal præsenteres som en del af festivalen enten i 2026 eller 2027 og have haft premiere inden den pågældende festival.
Festivalens budgetskabelon skal benyttes og kan downloades her.

Er du en del af det frie felt inden for musikdramatik i Danmark?

Vi ønsker at fremme projekter i det frie felt ved at styrke mulighederne for samarbejde og produktion af de gode ideer, der fornyer scenen for klassisk musik og musikdramatik. Vi har afsat 6 mio. kr. til Open Call i perioden 2026-2028. 

Første ansøgningsfrist 30. januar 2026.

Off Stage - Rethinking performing arts criticism er en international workshop og platform med fokus på at gentænke scenekunstkritik. Projektet, som ledes af Springback.org, finder sted under CPH STAGE i København (27.–29. maj 2026) og udforsker nye tilgange til skrivning, refleksion og kritisk diskurs inden for scenekunsten. Off Stage henvender sig til kritikere, skribenter og scenekunstprofessionelle fra Norden og internationalt samt til kunstnere og skribenter med interesse for performance, formidling og kritisk refleksion.

Horsens Teaterfestival inviterer i 2026 en scenekunstner eller et scenekunstnerisk team til at udvikle et visuelt scenekunstnerisk format målrettet børn og deres voksne specifikt til KUBEN – byens markante og gennemsigtige kulturhus midt på Søndergade.

KUBEN er en glasboks på 6 x 6 x 6 meter placeret i et levende bymiljø. Under festivalen bruger vi KUBEN som en synlig kunstnerisk markør i bybilledet, som skaber nysgerrighed, liv og opmærksomhed – både på det kunstneriske udtryk og på festivalen. KUBEN kan ikke mørklægges og værket skal derfor kunne fungere i dagslys og skal løbende kunne invitere nysgerrige forbipasserende børnefamilier indenfor.

De sidste par år har KUBEN bl.a. været venue for værker af Teater Fluks, Luna Park Scenekunst og Teaterværkstedet Madam Bach under festivalen.

KUBEN egner sig perfekt til både færdige værker og til at afprøve scenekunstneriske formater, hvor værket stadig er i proces. Alle scenekunstneriske udtryk er velkomne.

Værket præsenteres 18.-20. september 2026 under Horsens Teaterfestival.

Vi leder efter en professionel scenekunstaktør, der:

Kan byde ind med et visuelt, rumligt eller performativt format, der henvender sig til børn og deres voksne.Har lyst til at udforske KUBEN som ramme.Kan skabe et format, hvor publikum løbende lukkes ind og derfor ikke skal vente i kø for længe.Har mod på at arbejde i et transparent og uforudsigeligt rum.

Økonomi:

Der afsættes 60.000 kr. til projektet. Beløbet skal dække:

ProduktionAflønningMaterialerAfvikling under festivalen

Du ansøger ved at sende en mail til teaterfestival@horsens.dk senest mandag d. 2. februar 2026. Din henvendelse skal indeholde en beskrivelse af din kunstneriske idé til KUBEN, et CV eller kort info om din kunstneriske praksis og eventuelle billeder eller skitser af det værk du ønsker at præsentere i KUBEN.

Spørgsmål kan rettes til kunstnerisk leder af Horsens Teaterfestival, Ditte Bichel, på dagb@horsens.dk

OBS: KUBEN indeholder varieret teknisk udstyr. En teknikliste kan fremsendes på forespørgsel.

Teatre, producenter af professionel scenekunst og scenekunstaktører, som har erfaring som kuratorer, kan søge om at få godkendt en professionel forestilling til at indgå i Refusionsordningen for kommuners udgifter til køb af forestillinger (inklusive udenlandske gæstespil). Forestillingen skal være færdigproduceret på ansøgningstidspunktet.

Har du brug for rådgivning som selvproducerende scenekunstner, kompagni eller producent? Så kom til UP's åbne rådgivning den første onsdag i hver måned.

Formålet med arbejdslegater er at fremme kunst i Danmark ved at give højt kvalificerede og talentfulde kunstnere mulighed for at videreudvikle deres kunstneriske arbejde. Et arbejdslegat gives alene til udvikling af dit kunstneriske arbejde og dermed ikke til andre former for projekter eller arbejdsopgaver.

Ansøgningsrunde fra den 9. december 2025 til den 15. februar 2026.

EAP – Buddy Programme for Emerging Artists & Producers

CPH STAGE inviterer scenekunstnere og producenter, som befinder sig på et tidligt stadie i deres karriere og med base i den nordiske region, til at ansøge vores EAP – Buddy Programme: Et toårigt udviklingsforløb for professionelle med fokus på at styrke internationalt netværk, opbygge branchetæft og give en indføring i store scenekunstplatforme.

Med den nordiske region menes der de nordiske lande – Danmark, Finland, Island, Norge, Sverige, Færøerne, Grønland og Åland.

EAP-programmet støtter scenekunstprofessionelle i starten af deres karriere ved at parre dem med erfarne kunstnere og producenter, som bliver deres ”buddies”. Gennem fælles aktiviteter, kuraterede netværksarrangementer, talks og deltagelse i CPH STAGE tilbyder EAP-programmet en vej ind i det internationale scenekunstfelt.

Hvad får du?

- Ledsaget deltagelse på CPH STAGE’s Internationale Dage (2026 & 2027).
- Vejledning af etablerede kunstnere og producere med erfaring fra internationale markeder.
- Deltagelse på ILT Festival (Aarhus 2027).
- En online forberedelsessession, opfølgning og løbende støtte undervejs i programmet.
- Et netværk af nordiske fagfæller bestående af 6-8 kunstnere og producere i starten af deres karriere.
- Stipendiat på 6.600 kr. (ca. €884) til at støtte din deltagelse.
- Rejsegodtgørelse i forbindelse med programrelaterede festivalaktiviteter.
- Logi i forbindelse med festivaldeltagelse og EAP-arrangementer.
- Kostpenge i forbindelse med rejser og festivaldeltagelse.
- Gratis tilmelding til festivalevents (hos CPH STAGE og gældende partner-festivaler).
- Adgang til branchenetværk, inklusive presenters, programlæggere, fagfæller og kuraterede brancheevents.

Tidsplan (2025-2027)

December 2025-januar 2026
- Open call-udvælgelse af 6-8 kunstnere og producenter med base i den nordiske region.
- Rekruttering af 2-3 buddies fra scenekunstfeltet.

Januar-marts 2026
- Online forberedelsesmøde for udvalgte deltagere og buddies.

Maj-juni 2026
- EAP-møde på CPH STAGE inklusive Internationale Dage den 28.-29. maj.

Juni-august 2026
- Opfølgning: Spørgeundersøgelse, evaluering og én-til-én-møder med udgangspunkt i deltagerens behov.

Oktober-december 2026
- Genforening med buddies og forberedelse til 2027-aktiviteter.

Januar-marts 2027
- Online forberedelsesmøde.

Maj-juni 2027
- EAP-møde på CPH STAGE inklusive Internationale Dage.
- Deltagelse på ILT Festival i Aarhus.

Hvorfor ansøge?

EAP-programmet hjælper kunstnere og producenter på et tidligt stadie i deres karriere med at bygge et stærkt fundament for fremtidigt internationalt arbejde. Programmet åbner dørene for netværk og faglige platforme, der ellers kan være svære at tilgå i starten af ens karriere. Gennem vejledning, udveksling mellem fagfæller og praktisk erfaring ved store festivaler, får deltagerne konkrete værktøjer, selvtillid og indsigt i, hvordan de kan navigere i og få gavn af professionelle netværk i scenekunsten.

Vi leder efter

Vi ønsker at sammensætte et hold af 6-8 deltagere. Din nationalitet og alder er ikke vigtig, men du bør pt. være bosat i et af følgende nordiske lande: Danmark, Finland, Island, Norge, Sverige, Færøerne, Grønland eller Åland.

Din ansøgning skal indsendes på engelsk, og programmet vil også foregå på engelsk. Du bør føle dig komfortabel med at tale og skrive på engelsk, men bare rolig – du behøver ikke at have engelsk som modersmål for at deltage.

Hvordan ansøger du?

Du ansøger via platformen Eventotron, hvor du skal oprette en profil. Dette gør du med en e-mail og et password. Derefter kan du ansøge under menuen ‘Festivals & Seasons’, hvor du skal finde Open Call: EAP – Buddy Programme for Emerging Artists & Producers. Du kan med fordel søge det frem i søgefeltet.

Ansøgningsfristen er den 15. februar 2026.

Spørgsmål?

Du er velkommen til at kontakte International Projektleder Geir Lindahl på geir@cphstage.com

Samarbejdspartnere

Hovedpartnere:
- CPH STAGE (DK)
- Circus & Dance Info Finland (FI)
- Theatre Info Finland TINFO (FI)
- Nordic House in the Faroe Islands (FO)
- The National Theatre of Greenland GL)
- Performing Arts Centre Iceland (IS)

Associerede partnere:
- Udviklingsplatformen for Scenekunst (DK)
- Performing Arts Platform (DK)

Dette program er realiseret med støtte fra The Culture and Art Programme ved Nordisk Ministerråd.

Onsdag d. 18. februar 2026 Hvordan skaber vi en mere hensigtsmæssig arbejdskultur – midt i et arbejdsliv, der sjældent holder pause?

Denne temadag sætter fokus på stress, arbejdskultur og de normer og narrativer, vi er underlagt – og til dels selv er med til at opretholde. Sammen med facilitator Cecilia Krill undersøger vi, hvordan vi kan bevæge os væk fra den kroniske undtagelsestilstand – og finde nye måder at passe på både arbejdet, os selv og hinanden.

Temadagen er rettet mod professionelle producenter, kunstneriske ledere, skabende/udøvende kunstnere i det frie scenekunstfelt. Det er gratis at deltage.

Tid: Onsdag d. 18. februar kl. 13-16
Sted: Performing Arts Platform

Hvordan skaber vi en mere bæredygtig arbejdskultur midt i et travlt arbejdsliv? På denne temadag sætter vi, sammen med facilitator Cecilia Krill, fokus på stress, normer og arbejdskultur - og undersøger, hvordan vi kan passe bedre på både arbejdet, os selv og hinanden.

Temadagen er for professionelle producenter, kunstneriske ledere og udøvende kunstnere i det frie scenekunstfelt. Arrangementet er fortrinsvis for Aarhus-baserede aktører, men andre er velkomne, såfremt der er plads. Det er gratis at deltage.

Tilskud til kunstnerhonorar i forbindelse med børn og unges møde med professionelle kunstnere i skoler og institutioner

Note:

Du kan først søge puljen en måned før fristen, og du skal være opmærksom på, at der kan forekomme ændringer i puljebeskrivelsen og bilagsskabeloner frem til dagen, hvor puljen kan søges i Tilskudsportalen.

Vær opmærksom på, at du kan indsende din ansøgning indtil kl. 14:00 på dagen for ansøgningsfristen, men vi anbefaler, at du indsender i god tid.

Ansøgningsfrister i 2026: 3. marts og 1. oktober.

I 2026 samles vi igen til Kulturlivets Topmøde – denne gang under overskriften: Den frie tanke – i fuld flor eller frit fald?

Et frit og åbent samfund kræver et stærkt kulturliv, der danner, forbinder og giver plads til den frie tanke. I en tid præget af polarisering, platformstænkning og en udvikling, der skubber eftertanken væk, har vi brug for kunstens og kulturens rum. Og i et år med valg til Folketinget er det vigtigere end nogensinde at stå stærkt sammen om netop dette.

På Kulturlivets Topmøde 2026 inviterer Dansk Kulturliv til samtale på tværs af kulturens aktører om, hvorvidt den frie tanke står i fuld flor, eller om den er i frit fald.

Hvordan styrker vi kulturlivets vilkår for at fremme det, som gør os i stand til at leve frit, tænke frit og være uenige uden at gå i stykker?

Du kan tilmelde dig og købe din billet her.

Tid: 3. marts 2026, kl. 9.30-17.00

Sted: Vejle Musikteater

Dansk Kulturliv er fælles interesseorganisation for kulturlivets organisationer og mere end 1100 danske kulturinstitutioner og -virksomheder. Dansk Kulturliv arbejder for at skabe de bedste rammer om danskernes møde med kultur og kunst.

Kulturlivets Topmøde arrangeres af Dansk Kulturliv i samarbejde med Vejle Musikteater, Vejle Kommune, applaus og Kulturens Analyseinstitut.

Har du brug for rådgivning som selvproducerende scenekunstner, kompagni eller producent? Så kom til UP's åbne rådgivning den første onsdag i hver måned.

Hvordan kan vi skabe teaterproduktioner, der både er kunstnerisk ambitiøse og tager højde for bæredygtighed? I dette kursus stiller vi skarpt på produktionsplanlægning og evaluering som afgørende redskaber til at understøtte en bæredygtig omstilling i scenekunsten, samt hvordan man kan eksperimentere med regenerative og samarbejdsorienterede praksisser i sin produktionsmodel.

Med afsæt i Theatre Green Book gennemgår vi tilgange til planlægning, som kan understøtte bæredygtighedstiltag i scenekunstneriske produktioner, helt fra indledende idé til afrundende evaluering. Deltagerne vil blive præsenteret for forskellige tilgange til bæredygtig produktionsplanlægning og -evaluering arbejde praksisnært med deres egne produktionsmodeller. Kurset vil bygge på anvisningerne fra Theatre Green Book, samt samle udvalgte eksempler fra den danske scenekunstbranche.

Kurset henvender sig til produktionsledere, producenter og kreative projektledere indenfor scenekunsten., og er en fortsættelse og kursusrækken under Theatre Green Book acceleratorprogrammet, som er finansieret af Augustinus Fonden.

Praktisk

Hvornår: 5. marts 2026, 11.00 -15.00
Hvor: TBD
Tilmelding: Kurset er gratis, men kræver tilmelding.

Tilmeld dig her

Tænker du eller dit kompagni at søge tilskud til drift eller flere aktiviteter hos Statens Kunstfonds Projektstøtteudvalg for Scenekunst ved fristen 2. juni 2026? Og savner I viden eller inspiration til ansøgningsarbejdet?

I denne workshop vil Jens Christian Jensen fra JC Copenhagen at forsøge at afklare termen ”drift” – og se det i forhold til f.eks. aktiviteter, projekter og basisdrift – ud fra det Kunstfonden og Projektstøtteudvalget for Scenekunst lægger op til i deres strategi og indsatsområder.

Der vil være fokus på den længere planlægning, der skal til i forbindelse med denne slags ansøgninger, samt hvordan man kan indtænkte samarbejder som co-produktioner både nationalt og internationalt i ansøgningen.

I forhold til driftsbudgettet vil de forskellige elementer blive gennemgået – og vi vil se på, hvordan man kan strukturere det. Vi vil også gennemgå de forskellige andre muligheder for funding, f.eks. nordiske og private fonde – samt endelig de muligheder, co-produktioner kan give i budgettet.

Workshoppen er åben for alle, der overvejer at søge om drift eller flere aktiviteter hos Kunstfondens Projektstøtteudvalg for Scenekunsts pulje til Scenekunst for børn, unge og voksne ved fristen 2. juni 2026.

Praktiske detaljer:

Dato: 11. marts 2026, kl.11-15
med en indlagt frokostpause på en halv time, hvor vi sammen kan spise medbragt mad.

• Sted: Udviklingsplatformen for Scenekunst, Baldersgade 6, København N

• Workshoppen er gratis og vil blive afholdt på dansk 
• Medbring din bærbare computer og din strømforsyning
• Medbring din egen frokost
• UP byder på kaffe, te, vand og lidt sødt.

Tilmelding åbner 4. februar 2026. Du er endelig tilmeldt, når du har modtaget kvittering fra UP.

IPAF er en halvårlig international performancefestival produceret af den tværfaglige kunstorganisation Warehouse9. Festivalen er en udvidelse af organisationens fokus på at støtte LGBTQIA+-kunstnere og kulturudøvere. Festivalen støtter udviklingsmuligheder, live performance-møder og skaber rum for dialog og sammenkomster.

Festivalen finder sted i hele København og præsenterer genreoverskridende værker, der beskæftiger sig med identitetspolitik, seksuelle udtryk og kropsrepræsentationer. Festivalen bygger på en overbevisning om, at performance kan give forskellige perspektiver og måder at forstå virkeligheden på, inspirere til kollektiv fantasi og slå til lyd for en bedre og mere retfærdig fremtid.

Den næste festival finder sted den 19.-22. marts 2026.

Godkendelse af en teaterforestilling som professionel scenekunst med henblik på at ansøge om formidlingstilskud fra Formidlingsordningen. Ansøgninger modtaget den 1. april eller 10. oktober behandles inden for en måned.

Aktører, der arbejder med scenekunstaktiviteter, kan søge om tilskud til enkeltstående internationale aktiviteter på op til 100.000 kr. Der er to ansøgningsfrister om året i henholdsvis april og oktober.

Tænker du eller dit kompagni at søge projektstøtte hos Statens Kunstfonds Projektstøtteudvalg for Scenekunst ved fristen 2. juni 2026? Og mangler I råd og inspiration til jeres projektansøgning og budget?

I denne workshop vil jens Christian Jensen gennemgå Projektstøtteudvalgets strategi og indsatsområder og dele sin vurdering, hvad der er vigtigt i en projektansøgning og dens opbygning. Han inviterer til gensidig refleksion og sparring over emner og giver feed-back på ideer til projekter og forestillinger.

Endelig vil han give råd til udarbejdelsen af et ansøgningsbudget, der matcher ansøgningen: Hvor meget skal man have i løn, og hvordan prissætter man de forskellige omkostninger? Hvis der er interesse på dagen, vil Jens Christian desuden give tips til at skabe et professionelt 1-sides CV.

Workshoppen er åben for alle, der overvejer at søge om drift eller flere aktiviteter hos Kunstfondens Projektstøtteudvalg for Scenekunsts pulje til Scenekunst for børn, unge og voksne ved fristen 2. juni 2026.

Praktiske detaljer

• Dato: 29. april 2026, kl. 11-14
• Sted: Udviklingsplatformen for Scenekunst, Baldersgade 6, København N
• Workshoppen er gratis og vil blive afholdt på dansk
• Medbring din bærbare computer og din strømforsyning
• Medbring din egen frokost
• UP byder på kaffe, te, vand og lidt sødt.

Tilmelding åbner 4. februar 2026. Du er endelig tilmeldt, når du har modtaget kvittering fra UP.

Moving Identities ends its three-year cycle with a grand symposium – more info T.B.A.

CPH STAGE er landets største teaterfestival for professionelt teater og finder sted hvert år slut maj / start juni i København og på Frederiksberg.

Over 10 dage kan du opleve både højdepunkter og spændvidden af dansk teater netop nu samt se internationale turnéhits.

CPH STAGE er en mulighed for at se både nye forestillinger og de forestillinger, du ikke nåede denne sæson. På festivalen kan du lade dig overraske og prøve nye veje i det danske teaterlandskab. Udover forestillingerne byder CPH STAGE på events, readings, debatter, seminarer, fest og meget mere.

Mindre teatre, scenekunstgrupper, uafhængige scenekunstnere og aktører kan søge om tilskud til scenekunstneriske formål evt. inklusiv projekternes internationale aktiviteter.

Derudover kan der søges til enkeltstående internationale aktiviteter og festivaler i Danmark.

Optagelse af værker til det nye Turnénetværk Danmark for voksenturneteatre vedrørende sæsonerne 2026/27 og 2027/28.

Mindre teatre, scenekunstgrupper og uafhængige scenekunstnere og aktører kan søge om optagelse af nye scenekunstforestillinger til KSelekt på Lille Scene i Skuespilhuset på Det Kongelige Teater i sæson 2026/2027. KSelekt er et samarbejde mellem Statens Kunstfond, som udvælger forestillinger og Det Kongelige Teater, der stiller scenekapacitet til rådighed. Udviklingsplatformen for Scenekunst er udvalgt af Statens Kunstfond som koordinator.

Save the date

Scenekunstens Årsmøde bliver afholdt torsdag den 4. juni 2026 i Skuespilhuset.

Program følger.

Har du brug for rådgivning som selvproducerende scenekunstner, kompagni eller producent? Så kom til UP's åbne rådgivning den første onsdag i hver måned.

Har du brug for rådgivning som selvproducerende scenekunstner, kompagni eller producent? Så kom til UP's åbne rådgivning den første onsdag i hver måned.

Show UP er dit tilbagevendende fyraftensarrangement hos UP – mød scenekunstkollegaer og andre spændende typer i Baldersgades hyggelige gård eller foyer

Har du brug for rådgivning som selvproducerende scenekunstner, kompagni eller producent? Så kom til UP's åbne rådgivning den første onsdag i hver måned.

Tilskud til projekter, turnéaktiviteter og projektudvikling i krydsfeltet mellem musik og scenekunst.

Har du brug for rådgivning som selvproducerende scenekunstner, kompagni eller producent? Så kom til UP's åbne rådgivning den første onsdag i hver måned.

Har du brug for rådgivning som selvproducerende scenekunstner, kompagni eller producent? Så kom til UP's åbne rådgivning den første onsdag i hver måned.